Ako točiť film s jednou osobou

Máte kameru, nápad a všetko, čo potrebujete na vytvorenie svojho filmu, ale nemáte hercov ani štáb, ktorí by vám ho pomohli natočiť. Či už sa nudíte a chcete niečo nafilmovať, chcete rozbehnúť školský projekt alebo chcete odštartovať svoju video kariéru, existuje veľa skvelých nápadov, ktoré môžete natočiť bez pomoci inej duše.

Kroky

Metóda jeden z 3: Príprava na film

1. jeden Vymysli jednoduchý, filmovateľný nápad. Ak si natáčate film sami, budete musieť zbaviť všetkých ďalších hercov alebo scény, ktoré potrebujú na spustenie viac ľudí. Toto, bohužiaľ, vylučuje väčšinu špeciálnych efektov a dialógov. Tieto obmedzenia však môžu byť oslobodzujúce a viesť k jedinečným a kreatívnym riešeniam. Niektoré nápady, ktoré je potrebné zvážiť pri natáčaní, sú:
   • Umelecké filmy: Priekopníci ako Sadie Benning a Bruce Nauman prispeli do umeleckého sveta obrovským spôsobom bez kamery a ochoty experimentovať. Môžete robiť čokoľvek, od videodeníkov po abstraktné videá skúmajúce farbu alebo zvuk. Vyskúšajte zadarmo Video dátová banka pre inšpiráciu.
   • Krátke dokumenty: Všetko, čo potrebujete, je kamera a mikrofón a môžete byť na ulici na pohovore a chytiť zábery.
   • Hovoriace hlavy: Populárne na YouTube a na podobných predstaveniach Kancelária, to je práve to, čo hovoríte s fotoaparátom, prednášate monológ alebo robíte skicu. Toto video je niekedy umiestnené vedľa filmu alebo hry, ktorú komentujete.
   • Zastaviť pohyb: Aj keď je stop-motion časovo náročný, je jedným z mála miest, kde môže filmár vytvoriť profesionálne vyzerajúci film sám.
2. 2 Vypíšte základný skript. Ak pracujete s voľným nápadom, nemusí pokrývať celý príbeh, ale úvod do natáčania vás prevedie tým, že budete mať nejaké nápady na papier. Takmer všetky videá rozprávajú príbeh, nejakým spôsobom tvar alebo formu, a takmer všetky príbehy sú rozdelené do troch častí:
   • Začiatok: Nastaviť svet svojho videa. Môžete to byť vy, postava, miesto, na ktoré fotografujete, alebo jednoducho farba alebo nálada, ktoré chcete preskúmať.
   • Konflikt: Niečo naruší, zmení alebo pretvorí pôvodné nastavenie. U umeleckých filmov alebo menších diel to môže byť len zmena tempa alebo zavedenie novej témy. „Príbeh“ je vyrozprávaný prostredníctvom tejto zmeny.
   • Uznesenie: Ako sa končí váš príbeh, aký je váš odkaz alebo myšlienka? Niektoré príbehy sa jednoducho končia, ale to len naznačuje, že sa nakoniec nič nezmenilo.
3. 3 Doplňte svoje vybavenie. Všetko, čo potrebujete, je kamera a spôsob úpravy záznamu v počítači, ale je tu ďalšie vybavenie, ktoré vám pomôže zostaviť film aj vy:
   • Statív: Ak sa chcete natáčať v scéne, statív je najlepší spôsob, ako získať stabilný fotoaparát, ktorý je možné posúvať, otáčať a zdvíhať / spúšťať do rôznych uhlov.
   • Osvetlenie: Jedným z kľúčových rozdielov medzi amatérsky vyzerajúcimi filmami a profesionálnymi filmami je dobré osvetlenie. Na zaistenie silného a konzistentného osvetlenia vášho filmu môžu stačiť aj 3 až 4 výbojky zakúpené v Home Depot.
   ODBORNÝ TIP

   Kendall Payne

   ako rýchlo liečiť tenisový lakeť doma

   Spisovateľka a režisérka Kendall Payne je spisovateľka, režisérka a stand-up komička so sídlom v Brooklyne v New Yorku. Kendall sa špecializuje na réžiu, písanie a produkciu komediálnych krátkych filmov. Jej filmy sa premietali na festivaloch Indie Short Fest, Brooklyn Comedy Collective, Channel 101 NY a 8 Ball TV. Napísala a režírovala obsah pre sociálne kanály Netflix a Joke a napísala marketingové scenáre pre filmy Two Two Ferns: The Movie, Astronomy Club, Wine Country, Bash Brothers, Stand Up Specials a ďalšie. Kendall uvádza internetovú komediálnu show IRL v spoločnosti Caveat s názvom Extremely Online a komediálnu šou pre @ssholes s názvom Sugarp! Ss v relácii Easy Lover. Študovala na Upright Citizens Brigade Theatre a na New York University (NYU) Tisch v programe TV Writing Certificate. Kendall Payne
   Spisovateľ a režisér

   Expertný trik: Pri prvom vytváraní filmov nebudete mať veľa zručností a nebudete mať prístup k množstvu vybavenia. Je však dôležité vedieť, že je v poriadku nemať všetko - nikto neočakáva, že nakrútite film hodný Sundance na prvý pokus. Stačí strieľať z čohokoľvek, čo máte, a dať to von. Dúfajme, že to niekto uvidí a rozpozná váš potenciál.

   
   
   
4. 4 Experimentujte s fotoaparátom, kým nebudete poznať všetky funkcie. Ak si film natáčate svojpomocne, chcete v rukáve čo najviac trikov. Váš fotoaparát je vaším najlepším priateľom a vedieť, ako s ním manipulovať, bude veľkou časťou pri vytváraní jedinečného a originálneho filmu. Najlepší spôsob, ako sa naučiť, je hrať, ale na niektoré veci si musíte dať pozor:
   • Vyváženie bielej: Týmto sa zmení „teplota“ vášho filmu alebo sfarbenie. Správne nastavené vyváženie bielej zaručuje, že všetky vaše farby budú vyzerať prirodzene. Aj keď sa môžete hrať s vyvážením bielej, aby ste získali rôzne vizuálne efekty, pri úpravách je to často jednoduchšie.
   • Objektívy: Rôzne šošovky výrazne zmenia kompozíciu vášho záberu. Hrajte so širokouhlými uhlami, rybími očami a makroobjektívmi, aby ste vylepšili svoj vizuál.
   • Zameranie: Osvojenie zamerania trvá celý život a mali by ste začať hneď. Zaostrenie určuje, ktorá časť snímky je jasná a ktorá rozmazaná. Mnoho fotoaparátov má automatické zaostrenie, ale na vytvorenie vynikajúcich filmov je potrebné zaostrenie ovládať manuálne.
   Reklama

Metóda 2 z 3: Natáčanie filmu

1. jeden Zamerajte sa na to, aby ste svoj príbeh alebo nápad rozpovedali vizuálne. Video je vizuálne médium, a hoci sú hlasové prenosy a text vynikajúce pri získavaní informácií, nie sú neuveriteľne presvedčivé. Ak natáčate sám, nebudete môcť na rozprávanie svojho príbehu použiť dialógy, hercov ani tónu zvuku. To, čo však máte, je neustále na svete, aby ste vytvorili vynikajúce zábery, zachytili dobré video a pracovali na vytváraní presvedčivých uhlov.
   • Majte myseľ fotografa na každom zábere. Spýtajte sa sami seba, či je obraz sám o sebe zaujímavý.
2. 2 Vytvorte scenár svojho filmu. Storyboard je iba komiksová verzia vášho filmu. Sú to neoceniteľné spôsoby, ako navrhnúť svoj film, ktorý vám umožní film „vidieť“ pred jeho natočením. Potom slúži ako sprievodca po filme. Šablóny môžete nájsť a vytlačiť online alebo jednoducho vopred nakreslite svoje základné snímky perom a papierom.
   • Improvizácia pre fotoaparát má, samozrejme, svoje miesto. Storyboardy sú však dobrým spôsobom, ako naplánovať, kam by sa mala kamera dostať.
3. 3 Namiesto mikrofónu fotoaparátu použite externý mikrofón. Mikrofóny fotoaparátu sú notoricky známe zlé a stávajú sa nepoužiteľnými, keď je kamera ďaleko od deja. Externý mikrofón výrazne zmení kvalitu vašej produkcie, pretože väčšina divákov si pred hrubým videom všimne zlý zvuk.
4. 4 Pri získavaní veľkého množstva záberov fotografujte v krátkych dávkach, nie dlhých snímkach. Robte diskrétne a pútavé „scény“ namiesto toho, aby ste zapli fotoaparát a nechali ho bežať, keď sa pohybujete. To zaisťuje, že o každej scéne premýšľate osobitne, a výrazne uľahčuje úpravy.
5. 5 Ak filmujete sami, zostaňte na jednom mieste. Zaostrenie funguje tak, že sa obraz zaostrí na jednu zvlášť veľkú vzdialenosť od fotoaparátu. Ak sa pohybujete okolo fotoaparátu, bude sa snažiť držať krok, meniť zaostrenie alebo byť rozmazaný.
   • Odložte malý kúsok pásky, ktorý vám povie, kde musíte sedieť alebo stáť pri každom zábere.
6. 6 Získajte 3 - 5-násobný záznam, ktorý si myslíte, že potrebujete. Vo strihovej kabíne sú vytvárané filmy akejkoľvek dĺžky. Čím viac surovín alebo filmov, s ktorými musíte pracovať, tým budete šťastnejší a ľahší bude vznik skvelého filmu. Chyťte rôzne uhly toho istého záberu, prebehnite rôznymi čiarami alebo natočte svoje prostredie na videozáznam pre atmosférické zábery. Každý výstrel navyše sa počíta.
   • Experimentujte so strelami. Vyfoťte bláznivé uhly, urobte divné, abstraktné zábery predmetov každodennej potreby a pomocou fotoaparátu skutočne preskúmajte svoje okolie. Možno nebudete používať zábery, ale aj to, že chytíte jeden pútavý záber zo 100, bude stáť za to.
   Reklama

Metóda 3 z 3: Úpravy filmu

1. jeden Upravte svoj film tak, aby rozprával váš príbeh alebo nápad, aby nebol okázalý. Úpravy sú jednou z najviac podceňovaných umeleckých foriem v kine, ale sú to takmer všetky zámery. Najlepší editori sú neviditeľní a ich strihy a zmeny sú dokonalé. Výsledkom je, že publikum nikdy nemusí premýšľať o úpravách. Zábery len plynú spolu. Keď začnete upravovať svoj film, uistite sa, že viete, aký je príbeh, bod alebo téza vášho filmu. Všetky vaše úpravy musia slúžiť tejto myšlienke.
2. 2 Naučte sa rozprávať svoj príbeh pomocou strihov. Úpravou verzie farieb a štetcov je „rez“, ktorý je jednoduchý pri prechode z jedného záberu na druhý. Takto rozprávajú filmy príbehy - obrazy prerezávané z jedného na druhý a každý strih ukazuje divákom miernu zmenu alebo postup, napríklad „vstupuje do budovy“ alebo „hovorí teraz“. Môžu byť jednoduché alebo symbolické, napríklad slávny výrez Stanleyho Kubricka z odhodenej kosti na vesmírnu stanicu v 2001: Vesmírna odysea. Pre strih filmu je dôležité vedieť, ako rozprávať svoj príbeh pomocou strihov.
   • Hard Cut - rez do iného uhla alebo strela bez prechodov. Toto je najbežnejší strih vo filme.
   • Smash Cut - Náhly prechod na úplne inú scénu / obrázok. To upriamuje pozornosť na strih, ktorý často signalizuje prekvapenie alebo veľký posun v príbehu.
   • Jump Cut - Náhly strih urobený v rámci tej istej scény, zvyčajne do trochu iného uhla. Aj keď sú neobvyklé, prejavujú zmätok alebo plynutie času.
   • J-Cut - Strihanie na zvuk nasledujúceho záberu, nie však na video. Je to vynikajúci spôsob, ako tematicky prepojiť dve scény alebo poskytnúť rozprávanie.
   • L-rez - Strihanie na video nasledujúceho záberu, ale stále prehrávanie zvuku zo starej scény. Je to vynikajúci spôsob, ako ukázať postave, ktorá o niečom hovorí, napríklad sľubuje, potom to robí (alebo porušuje).
   • Action Cut - Rez uprostred určitého pohybu. Napríklad zobrazenie otvárania dverí v jednej miestnosti, ktoré potom pri otváraní prerezáva, na záber rovnakého otvárania dverí z druhej strany.
   • Superpozícia: Keď sa dve rôzne videá vrstvia na seba, čo znamená, že sú spojené a prepletené. Toto sa často používa aj pri prechodoch.
   • Zodpovedajúce strely: Keď je tvar jedného videa napodobnený v ďalšom. Napríklad by ste mohli mať výstrel do očí, ktoré si potom môžete rozrezať v slnečných okuliaroch alebo v očiach niekoho iného. To spája zábery, ale zvyčajne to naznačuje aj nejaký zásadný rozdiel.
3. 3 Zamyslite sa nad rytmom a tempom vašich scén. Mnoho redaktorov uvažuje o jednotlivých snímkach - statických záberoch, ktoré vidíte, ak pozastavíte obrazovku - a zostavuje ich tak, ako keby hudobníci používali poznámky. Ako plynie váš film? Ako prispieva rýchlosť strihov k stimulácii videa? Všeobecne:
   • Rýchle strihy dodávajú scéne vysokú energiu a hnací pohyb.
   • Pomalé, zriedkavé strihy vytvárajú napätie, napätie a sústredenie. Spomaľujú film a umožňujú divákovi uvažovať o zábere alebo nápade.
   • Ľudský mozog potrebuje na rozpoznanie obrazu 3 - 5 snímok. Môžete teda zmiasť publikum, ak sa snažíte byť príliš rýchly. To však mohol byť aj cieľ.
4. 4 Nájdite si čas a farebne opravte svoje zábery. Farebná korekcia je proces úpravy odtieňa, sýtosti, jasu a kontrastu každého videa tak, aby vyzerali rovnako. Počas snímania je ťažké to napraviť sami, takže takmer vždy je nevyhnutná základná korekcia farieb pri úpravách. Celý softvér na strih videa má filtre a efekty na korekciu farieb. Mnoho programov má aj automatickú korekciu, ale často sa jedná o zásah alebo vynechanie.
   • Môžete sa tiež pohrať s korekciou farieb a získať prekvapivé efekty alebo špeciálne osvetlenie, napríklad svetlo žltá žiara alebo nebezpečné intenzívne červené odtiene.
   • Ak chcete svoj film prihlásiť na festivaly alebo podujatia, zvážte zaplatenie profesionálneho farebného odstupňovania.
5. 5 Pozerajte svoj film s priateľmi a pýtajte sa na ich názory. Jediným spôsobom, ako sa stať lepším filmárom, je zdieľať svoj film so svetom. Požiadajte ich, aby ich vlastnými slovami vysvetlili, o čom si mysleli, že sa stalo, a komentujte, čo robia a nepáčia sa im. Porozmýšľajte, ako by ste to mohli spoločne vylepšiť, a skúste ich návrhy zahrnúť do svojho ďalšieho filmu. Ktovie - možno vám pomôžu dosiahnuť to. Reklama

Otázky a odpovede komunity

• Otázka Ako môžem vytvoriť film s niekoľkými postavami, ale len ja ako herec? Môže sa vám to zdať mierne zložité, ale je to možné! Stačí natočiť seba ako jednu postavu, potom zastaviť kameru, odrezať a natáčať sa ako ďalšia postava. Môžete sa obliecť do rôznych šiat, aby to vyzeralo, že na rôzne časti hrá viac ľudí a že používate rôzne hlasy a výrazy tváre.
• Otázka Ako by mali vyzerať kredity, ak by som si film vytvoril sám? Môžete povedať buď „Film, ktorý vytvoril (vaše meno)“, alebo urobiť všetky titulky so svojím menom.
• Otázka Môžete navrhnúť dobrý softvér na úpravu? Najlepšie, čo som kedy použil (nie je to zadarmo, ale stojí to za to PENIAZE), je Adobe Premiere Pro CS6. Spočiatku je to trochu mätúce, ale online je veľa návodov.
• Otázka Kde nájdem viac informácií o tom, ako napísať skript? YouTube. Vyhľadajte položky „Indy Mogul Script“ a „Film Riot Script“. Samotné tieto dva zdroje vám môžu poskytnúť silný scenáristický základ.
• Otázka Aká je najlepšia bezplatná aplikácia na úpravy? Movie Maker je najlepšia bezplatná aplikácia na úpravy pre Windows alebo iMovie pre Apple.
• Otázka Ako sa inšpirujem filmom? Pomysli na filmy, ktoré ste pozerali v minulosti. Určte žáner, ktorý sa vám páči najviac, a potom natočte film v tomto žánri.
• Otázka Ako môžem vytvoriť film s dvojrolou? Potrebujete herca, ktorý bude hrať rolu dvojčaťa / klona, ​​a dvojníka tela. V editácii sa všetko spája.
• Otázka Môžem z talk show urobiť film? Je to možné, ale väčšina talkshow je navrhnutá tak, aby sa hralo naživo.
• Otázka Ako zastavíte nahrávanie kamery bez toho, aby ste sa k nej priblížili (počas nahrávania)? S diaľkovým ovládaním. Alebo len choďte k fotoaparátu a zastavte ho; túto časť môžete neskôr upraviť.
• Otázka Môžem natočiť film, ak nevlastním fotoaparát? Áno. Požiadajte svojho priateľa alebo kolegu o požičanie / rezervu fotoaparátu na natáčanie filmu. Požiadajte ho, aby sa k projektu pripojil. Budú radi.